[教記 19]- 覆學生來信之一

「蔡長恩老師您好 冒昧打擾您，有些問題想請教老師您 ，關於老師您本身具備豐富的經驗與歷練，是如何在建築的道路上，種下成功的標竿？如何預備進入”東海建築”(經過走訪幾次評圖，發現是另個嚮往的世界)，接著榮獲建築師執照，並建立事務所...(節錄)」

前些日子，意外的收到來自學生的一封訊息，總覺得不好意思，年近三十，萬事躊躇，事務所開而待立，手上的案子盡善卻還未盡美，就便要回答這些是怎麼走到這裡的，該說些什麼呢？苦思之餘，也重新的梳理過自己的人生，倒也念起之前寫的一篇文章「組構」。

「我感念，那些拼湊成我的那些部份。」

--------------------------------------------------------------

大概是幸運吧，每當有人問我怎麼走到這裡時，總是浮現這句話。我相信這是很多人的標準回答，因為當我們回顧足跡，發現若不是很多的巧合與貴人協助，我們不會站在那裡。

就拿我的求學來作比方吧，推甄台北科技大學只差0.6分，分發時卻跳過雲科大及許多國立大學而來到了朝陽科大，四年後，因緣際會沒有去美國交換學生，連中原和朝陽研究所都沒有推甄上，便去考了東海研究所。而在東海研究所的評圖室，教授們討論我未完成的圖面，直到一位老師認為頗有潛力而讓我進了校園的大門。研究所畢業後，在軍中開始建築師考試的生涯，剛好在工作經驗滿兩年的時刻考上建築師，於是直接開業到了今天。這難道不是幸運嗎？

我想是極其幸運的。

[教記 18]- 請問芳名

教書邁入第三個學年度，學生的人數卻與生育率成反比，他們說，這叫做未雨綢繆。

於是縱使有十位老師坐鎮，都還得配得十五位學生，比起過去十位學生就能譬為「大編制」來說，這可算是軍團等級的「雄師」，姑且不論討論設計的時間是如何無盡的延伸，光是記住諸位同學的姓名，便是對隨年紀漸減的記性擲出挑戰，而勝率渺茫。

若細究原因，與上年度相比，每次帶的學生多了兩位，而設計的分組少了一次，理說有更多的時間相處，這多增的人數對記憶來說並不算是沉痾，那究竟是少了些什麼呢？回望自己的教學日記，「興趣」是早在第一年教書生涯中就發現的「危機」，當每人十張的一百五十張照片裡，有一百四十五張是相同的角度時。

坦白說，這並不是一個好現象。

[教記 17]- 證，明了什麼?

當教書生涯一晃過了三個年頭，向學校申請講師證書，像是為緬逝去的歲月，替自己印了個足跡，留了個念。

而在同一天，一位指導過的同學正因為選擇畢業設計老師的困擾與我討論，他說，有不少的老師因為比較嚴厲，而致學生打上較差的評鑑而離開，也有些老師因為教學上的失望而拂袖而去，於是少了教學上的多樣性，讓其無法抉擇畢業設計的指導老師與方向，並感到萬般無奈。

而今日需得此一紙證書，需要連續四個學期學生的「應許」，似乎只證明了自己符合學生的「期待」，卻不能證明自己是位適格對學子有益助的講師，如今，看著許多老師先進因為對學生與自我的嚴格要求而離開，而自己面對這樣的「應許」及「期待」，又何其一紙難堪呢？

[教記 16]- 我們來自東石

大學的建築設計課因為需要討論的原故，往往是分成小組依照題目輪著不同學生上課的。通常每學期會輪到三輪，也就是大約四十名學生，粗算這三年下來大概也指導有兩百來位了，而每次依例問著學生打從哪來，無論東西南北，更遑論海外僑生，就是尋不著一位同鄉，一位來自東石的同鄉。其實，若要把搜尋的範圍再擴大些，自己小小眼界裡建築圈子，也還真的找不到任何出身東石的蹤跡，幾乎要讓人以為我的故鄉「東石」興許是建築師的荒地也說不定。

而這學期，總算遇見一位來自「東石」的學生，而彼東石卻非此東石，而是福建省泉州市晉江市東石鎮，與我國台灣省嘉義縣東石鄉隔海相望，僅約220公里的距離，距離第二家鄉的台北，也不過是這個距離，只不過當年隔著海，今夕隔著不同的憲法。回首三百五十年前，第一次踏上這塊土地的人，用家鄉的名稱替這裡命了名，建了廟，拜故土的神明，憑藉著回憶，蓋著故土的民居。祖上那輩的，都還記得自己來自泉州，但我們這代人早就不去探究了，說那是八輩子以前的事也毫不誇飾，於是，地理上的距離畫不出那道鴻溝的深度，隨著遺忘，每一天這兩個地方似乎都更遠了些。

後來問問這位陸生，想知道這兩塊土地究竟分離的多遠。才知道，原來住靠海的，一樣姓黃，而再往裡面一些都是姓蔡，習慣也相似，但也許學生還太年輕，不黯風俗，套不出更多故土的風景，但光是居住分布的相似就足以讓人興奮不已，想起當年去福建小村莊考察時村民招待的家常，與祖母烹調的味道一轍，而教授說「這就是原鄉」。

也許，有朝一日我會踏上那裏看望，看看那平行的故土，究竟走到了哪裡？

[題目] CYUT103/Project 5.2-「公路.盒子.潘朵拉」

公路.盒子.潘朵拉

情境空間之探索與建構

出題老師：蔡長恩

「潘朵拉的盒子」在潘朵拉的好奇心驅使下打開了盒蓋，釋放出各種七情六慾及災難，最後闔上卻留住了希望，而迷人的故事使其成為人類歷史上最常被提及的「容器」，一個收納各種「抽象情境」的容器。

據此，本次題目以此故事做為發想，嘗試以「情境空間」做為主軸，並著重於「空間轉化」的訓練，從無重力、可即時變動、扭轉的抽象概念，進行分析與探索，漸次的轉化為可經驗、使用的實質空間，將原本抽象的情境置入於「盒子/容器」中。最終，將藉由聚落形式，展出本世代之情境景觀。

[題目]DYU103/Project 1-「川」合院

大葉大學空間設計系103學年度第二學期 進修部四年級設計題目

出題老師: 蔡長恩

「川」合院          都市「同堂生活」空間探討

 

居住，是人類最原始的需求，而中華文明更以「家」為本，發展出獨具特色的「合院」建築，從客廳的門屋，到左、右廂房及隨人丁向外拓展的護龍，反映以「家族同堂」為核心的空間脈絡，並拓展到各種不同的傳統建築類型當中，諸如寺廟、宮殿、庭園、官署等，進一步的，合院建築亦隨著地理的變化而制宜，如在黃土高原的窯洞、廣東的碉樓、閩南的土樓到近代廈門鼓浪嶼或台灣老街市的洋樓，都是合院建築在不同材料及型式的衍變表現，據此，「合院」無疑的在中華建築中扮演著極為重要的角色，並隨著時代與技術的變化持續扮演著「家族」的庇護所。

另一方面，在近代城市的快速發展之下，當代住宅已拋棄過去的傳統形式，競相的向上增築以容納更多人口，然而，許多世代居住於都市的「家族」仍固守著自己的土地，其往往不大的土地，在高密度發展的城市天際線中形成高低錯落的特殊景象，在這樣的背景下，本次題目企圖思考「合院建築」應當如何融入當代都市之中，嘗試找尋新的「居住模式」重新審視都市「同堂生活」的可能性。

  

[教記 15]- 夢想「家」

常聽到抱怨東西買貴了，而卻沒見使用的，是學位。

歲末年終，假期特別多，購物的折扣也多，而學生進度的折扣也不遑多讓了起來。不知幸否，平時不夠用的教學時間倒也餘裕了些，看著乾笑的學生們，卻也不願花費脾性，反一股興致的想知道這些「學子」們的夢想到底是什麼呢？

這年不過半載，卻已經帶過四十五位學生，人多勢眾，夢想卻不如想像中的多樣，印象所及，約有半數同聲異口的想要為自己設計一個「家」，然後是喜歡做設計或不喜歡「功課」的學生，還有些迷了途的羔羊，最後才是想成為建築師，一掌手，即可細數。若對照或臥或睡的上課景象，這倒是令人欣慰，畢竟當建築師的責任重大，失之毫釐差之千里，必須承擔使用者的生活，不容差池，而設計自己的家只需要為自己負責，自己的業，自己擔。

雖然總說出社會可以學得更多，但是那是要付學費的，沒錢？沒關係，從薪水裡邊扣。

[教記 14]- 「創作」與「建築」

本文緣起對於學生的回覆，往往，「設計」是迷人的辭彙，像是糖衣般的招攬無數學子踏入想像的世界裡，而「實踐」則是一席重擔，若非奮力的振翅，總將落得在地面苦苦掙扎，這是「設計」一詞沒有告訴我們的事情，而通常，設計的魅力正是來自於實踐的過程，而這個道理，我直到出了校園才理解。

「其實要明白自己的熱情究竟是「創作」，還是做「建築」，總覺得這兩件事情有那麼一點不同的。比起單純的創作，建築更像是一種整合性的工作，而你們的時間不多，扣除基本設計，只有三年的學習時間，其實更需要及早的去接觸如何把不同的事情給整合進來。

是的，概念很重要，但概念如何在建築的「框架」內學習，或許是更重要的事情也說不定。別忘了，建築是立基於土地上的，而只要是土地，就會有一套規定(法規)，就會有土地的主人(需求/機能)，而當你準備下第一筆設計時，是「概念」的指導，但當你繪製平、立、剖圖面時，必須想到如何興建(結構、構造)、外觀(造型/材料)，以及一切的根本「尺度」。因此，我總覺得要如何這些項目「權衡」將是大二、三最重要的課題，而不見得要將「概念」的比重與「熱情」放在同個天平上衡量，畢竟建築，要處理與學習的事情實在太多了，是一輩子的事情呀。」

[教記 13]- 102學年的尾聲

當今天再次的用書本畫上句點，我教學生涯的第三個學期也到了尾聲。

這學期以來，我的生活有許多的變化，在學校每周兩次的教學時光竟成了生活少數可以咀嚼的幸福，我想如果「生命的意義在於創造繼起之生命」，那看著這些學子們的建築/室設生涯在我的手中孕育，或許便是此讓我找到生命意義的一點甘甜吧，我是非常感念並珍惜這個機會的。

在這個所有同學聚首聆聽老師最後教誨的場合，對學生的告誡漫漫，同時也對自己深深的反省，畢竟，在這條路上也還有許多需要學習的地方，時常覺得自己做的不夠好，也深深害怕一不小心誤了誰的未來，每一步都值得好好思量。而有幸的，在這三個學期中都能擔任出題老師，試著對同學們提問，並在題目的操演中看見不同的演繹結果，看著這些成果，我想也是一種莫大的幸福呀。
最後，有些同學都會問我還會教多久?這問題很難回答，隨著歲月就更難抉擇，只好把這個問題丟給天來決定了。而再眨幾個眼，你們也會穿上學士服的在校園裡留影，然後跨向職場，在這之前，請務必把握稍縱即逝的光陰，好好的充實自己。

有緣，下學期再見。

我有一個簡單的心願。

是希望有這麼一天，來到朝陽建築系的學生都不再只是因為分發的順位而飄流到了這裡，而更多是因為這個系所能給予的知識與啟發，讓他們願意不顧一切地來到這裡學習，但這並不容易，只期待自己也能添上一份力，一步步的走下去。

蔡長恩 於民國一百零三年六月十九日 書於台中厚思邸

[教記 12]- 關於自己的課題

當學生面對逝去而問「活著，究竟是為了什麼？」

這問題我也曾經好好的問過自己，在過去幾個面臨失去的日子裡，反覆質疑，當然這些失去，比起生命的輕重似乎只如鴻毛，卻還是沉甸甸的在心中按出一道印痕。

還記得我總對學生們說，每個人終其一生都有自己需面臨的課題，無論我們意識到問題與否，都正投注一生的追尋答案，而身為創作者的我們則有幸用作品對此省思。若在我們從前人面貌多端的作品下詳加檢視，將發現無論創作時期的前與後，每個創作者都各自隱隱圍繞著相同課題，反覆的拆解、質問與應答。其似乎醞釀自我們的成長背景，包含孩提時記憶的組成，或不經意看見卻深刻印在腦海的人事物等，於是，種子總悄悄的落下，接著發芽茁壯，並往往直到枝幹茂密時你才發現它的存在，然後嘗試與之共存，並在不斷的觀察中窺探自己過去埋下的那種子的名子。

回到一開始的問題，存在的目的是什麼？

當我陷在過去那個頭像黑暗的日子裡時，幾乎是對所有事情都提不起精神的，除了下筆寫字，似乎也沒有什麼事情可以推動自己前行。直到每個星期一、四的中午，隨著行事曆呼喚而必須出發的教學，面對著學生，才感受到了一些希望，一些對生命的滿足感。這令我想起一句總在司令台兩旁出現的標語「生命的意義在於創造宇宙繼起之生命」，才明白這個生命並非僅是一種「活著」的姿態，而更可以是一種思想、一件作品、一個樣貌，只要有人記住，那就是一個生命的開始，於是，當我想到這裡時，生命出現了一點曙光，道路於是開朗，而「讓人們看見不同風景」是我不斷想要面對的課題，至少是目前的課題，而我想，大概也就只能這麼一歩步的摸索前行了。

而這念頭，或許也只是一剎那間，明早醒來則已然是不同的想法也說不定，但那個課題肯定還在那裡的，只是我們更加窺見或更加忽視的差別而已。

[題目]CYUT102/Project 5.9-「築.思」

昨天，一位帶過的學生逝去，而同班的學生們一個個將畫面換成黑色，此刻難得在家打開電視的我，正目不轉睛的看著「送行者－禮儀師的樂章」，我想，似乎還能在做點什麼的念頭便在心頭縈繞不散。

在這個年紀便要面對這個問題，肯定沉重且不容易，然而逝者已逝，身為建築/空間人的我們又能做些什麼？我們的生活總寄託在設計之上，在每個不同的空間課題裡投擲青春嘗試讓夢想萌芽，而又有多少人能盼見花朵呢？出個題目吧，我對自己這麼說，期待同學們能在傷痛中繼承他人的夢想前行。

這不僅僅是一道「題目」，更是一道人生的「課題」，請用我們自己的方式追憶吧。

------------------------------------------------------------------------------------------------

築.思                                                                                                      寄情建築 / 空間

出題:102級建築組/室內設計組

「聽說古時候的人，是人類還沒有發明文字的時候，會尋找類似目前心情的石頭，然後送給對方，收到的人再從石頭觸感與重量，去解讀對方的心；比如光滑的石頭，就表示心情很平和，收到凹凸不平的石頭時，就表示現在很擔心對方…」

送行者~禮儀師的樂章,2008

我想，每個人都是懷著夢想與勇氣才來到這裡。面對那些師長與學長姐們的告誡，關於永不熄燈的系館、沒有假期的設計生活或對靈感辛苦而無止盡的追趕，你們都沒有被嚇跑，反而勇敢的來到這座偏遠的小山丘，在每個夜晚俯視城市裡建築承載的點點燈火，而你們總有一天會加入他們的，用在這裡所學習的一切，為這些燈火闌珊再添上一點燦爛。

這條路，很長，因此也很不容易。

多數的人終其一生都會在這條路上奮鬥，無論建築或是空間，無論是前輩或是後進，也無論創作生命的長與短，我們都是其中的一份子，而每當面對同在這條路上的夥伴離去，我們能做的往往是繼承，繼承熱情，繼承夢想，繼承對空間未竟的探索，這是我們的本職，沒有先後之分。因此，請同學們將思念化為空間吧，用空間傳遞那無以名狀的情感，像是「石文」般，寫下我們的「築文」，贈給那未完的夢想，然後用力的實踐。

操作說明 :

1.       材料、尺度不限，底板10cm*10cm(材料由班上統一規範)。

2.       請寫下字籤藏於設計中，寄情於空間/建築。

[題目]CYUT102/Project 8-「基因空間」

基因空間                                                                          我城計畫:從個體到集體之空間探究

出題老師：蔡長恩
指導老師：張皓傑 陳俊傑 郭雅雯 黃宏毓 謝伯昌 劉柯成 廖彥玟 游云旨 李皇良 蔡長恩

「如果生命的本質是通過DNA傳播的信息的話，社會和文化也只不過是個龐大的記憶系統，而城市只是一個巨大的外部記憶裝置」

攻殼機動隊II : Innocence,押井 守,2004

藝術，是創作者個人意志的延伸，而建築作為藝術之一部在包含了此種特徵外，更透過「物」的科學實踐進一步顯現出機能，這使建築不僅僅作為創作者意志或美學企圖的呈現，更是與使用者的需求及期待之間持續的互動與平衡，這是兩方不同「基因」的相互碰撞，在每次設計階段的協調與折衷下，從而孕育出獨一無二的建築「個體」。

而社區、聚落則是由各種不同「個體」所集合成的「群體」，在城市近代的快速發展之下，建築與城市的密切關係也隨著都市的擴張而顯得難以辨識，而建築「個體」與城市的互動也隨之降低、模糊，因此，在相對於建築與城市之間，必須再加入社區、聚落等「群體」的層次做為銜接，藉此一方面整合建築間的互動的一方面亦在混亂複雜的城市中建立秩序，無論是生活層面或是視覺上的。據此，「個體」與「個體」之間的鄰接並非斷裂的，而是應透過中介場所做為兩者之間的調和，使其可以相互作用，從而縫合出「群體」的可能性。

而在另一方面，「時代」的軌跡亦正悄悄的介入其中，無論創作者意志背後的教育背景、設計企圖、生活及美學經驗，或是使用者的所需空間、機能等，都隨著時代及科技的進展而不斷變化，並創造與過去截然不同的「個體」，更從而改變「群體」的景觀。

因此，透過本次設計將藉由「個體」到「群體」間的空間探究，與同學共同窺探本世代的「群體景觀」。  

The Highrise of Homes.James Wines.Traveling Exhibition1981

[教記 11]- 喜歡自己的設計嗎？

「喜歡自己的設計嗎？」這是我最常問的一句話。

設計是一條很不容易的路，一條漫長艱辛的路，往往投入許多努力，卻換不到得以滿足的結果。而在這些過程中，常常看見許多學生因此灰心，甚至放棄走上這條漫漫長路，畢竟，如果無法喜歡自己的設計，是很難支持自己走下去的。因此，一個班上少掉十分之一的人並不是值得大驚小怪的事情，在我印象所及，好像還沒有什麼科系有這樣的「傳統」。

在每次的教學上，也難免遇到對設計灰心的學生，而透過引導的方式，讓這些學生找到自己的方法，然後開始喜歡設計，這著實為設計教學上最大的滿足。在這學期中，也有學生對設計這條路感到游移，在班導師的懇談後，希望加入我的設計組別，經過一個月的討論，最後的成果亦讓人感到欣慰，看著她滿滿的筆記與笑容，教學上的疲憊似乎就一掃而空了，畢竟教學，並不是一件容易的事情，尤其當日常事務逐漸繁忙，學術與實務的天秤如何保持穩定的平衡，成了另外一種取捨，而這樣的成就感，或許也是支持自己在校園走到現在的最大動力吧。

[教記 10]- 我看見的「世代」

「世代」是如何成形的? 往往是來自前後數年間出生的人在還具有充沛好奇心與組構認知的青年時期之前，所共同經歷各種事件與大環境的變革，隱隱刻畫在群體的性格裡所呈現出來的樣貌。

因此，以台灣為例，那些經歷過戰爭遷徙的是一個世代，經歷過白色恐怖的也是一個世代，而經歷解嚴的也是一個世代，這些是屬於歷史事件的分隔線，也同時刻畫著對史觀認知的執見所形成的世代，若我們從經濟來看待，從美援時期到家庭代工、從經濟起飛到金融海嘯，許多對於事業、金錢的概念也深深印在不同時期的人心中，也許，現在的台灣首富總認為青年們沉浸在小確幸裡正是這時代間不同齒輪間輪轉的鑿痕也說不定。

而這些影響力體現於生活態度、消費習慣、政治立場等各種層面，而根植於個人的藝術創作更是窺探這些影響力的窗口，例如日本50年代出生的導演作品們總能看見戰爭或美日安保條約下的場景與省思，而建築界戰前出生的那批建築師們的身上也能看見如此的風景，更有與日本機器動畫一起長大的建築師世代，帶來充滿機械風格的建築，而這些都是世代的性格，而這些作品承擔著將原本隱含於內心的意念，經意或不經意的發散出來，像是即使是同樣品種的樹木，靠著散發出來的香味就能明確的辨識出不同的產地般，那是被眾多事件所蘊養的我們所無法掙脫、掩飾的。

那，屬於我們「世代」的氣味是什麼呢?

[教記 9]- 誰的受教權?

身為學校的教師，其實不僅僅是要面對學生，更要面對來自學校的制度，而或許是身在建築設計課程的緣故，其作為建築系所的脊隨，從教學整體的走向到空間的運用無不與其相關，因此兼任老師亦無法獨立於外，除了教學之外，必須時常的開會以因應學校事項的宣達與改變。

近來，台灣的許多學校皆像是即將進入冬天的棕熊般，狼吞虎嚥的進食著，無非是對著未來的少子化危機而「未雨綢繆」，期望透過學生人數的增加，來降低數年後學子人口驟然減少之衝擊，這是關於「量」的考量，另外一方面，卻不願意新建校舍，以避免未來的空間浪費，於是，一來一往之間，在少子斷崖之前的這數年，不變的校園與虛胖的學生數，或可稱為最擁擠的時刻吧。

建築系所自然也無法獨善其身的必須加入這場學生名額的競逐，然而，不斷膨脹的人數亦使得原本縮減的教室面積更加不敷使用，在過去每個學生都能夠擁有一張專屬圖桌，而至今要騰出讓每個年級的學生都得以上課的空間都須仰賴詳盡的安排，每周上課的時程從兩日縮減為一日，並每日交錯進行。因此，過去一個題目從六周的十二次討論降為六次討論，學生樂得輕鬆，而老師們也不用三天兩頭的到學校，兩全其美。

但，是美事嗎?

對於大部分努力學習的學生來說，大概都不樂見學習次數的減少，而也有許多的老師為顧及教學的成效正努力地與學校協調著，但有時候總不免感嘆，當老師們於教學會議上堅持教學制度以維持成效，而返回自己的課堂時面對不甚努力的學生時，心中大概也是很矛盾的吧。那學生的受教權，究竟是該由老師們來協調，還是學生們自己該努力地爭取呢?

畢竟，受教權是學生的，是他們付出許多努力才來到這裡，甚至，很多學生都還跟家裡鬧上不愉快，就為了一圓建築的夢想，我們又怎麼能輕易地剝奪他們原本可以學習更多事物的機會呢? 請學子們自決吧，你們自己的聲音是甚麼呢?

「只要能在你們之中，能培養出一個出色的建築師就夠了。」我永遠記得，當年我的老師這麼說著。

但，這樣就夠了嗎?

[題目]CYUT102/Project 03-「經驗空間」

朝陽科技大學建築系102學年度上學期

指導老師 : 張皓傑 陳俊傑 郭雅雯 黃宏毓 謝伯昌 劉柯成 廖彥玟 游云旨 李皇良 蔡長恩

Project 03

經驗空間                          從經驗到原型的空間探究

「空間」是主觀且抽象的，是由觀者的身體尺度、成長經驗、文化背景或所處的情境等各種因素所構成，並隨時間而不斷變動著。另一方面，空間本身亦藉由尺度、造型、材質、色彩等因子，不曾間斷的介入觀者的感官之中，並進一步修正觀者的經驗，由此可見，「空間」是身體尺度與外在環境間不斷交涉的動態過程，並非是獨立、靜止的。

據此，本次題目將從各位觀者對於環境的感受出發，透過「動態攝影」對日常的空間進行「捕捉」，以數位之連續影像紀錄眼睛所見之情境，嘗試再現出當下之空間經驗。並於第二階段進行「解碼」，解讀影片中所隱含之空間語彙，藉由譜記與分析，繪製可閱讀的情境分析圖。最後，回到建築的「原型」，將原始屋架作為探索空間的起點，將捕捉的情境及解碼後的語彙介入其中。

這將是一個從空間經驗出發，解析經驗，最後創造經驗空間的過程。

[教記 8]- 空間偵探之死

「沒有觀察不到的現象，只有不稱職的空間偵探。」

在建築系大一的設計教育中，往往期待學生能夠藉由觀察，從尺度到材料之間的組成到視、聽、嗅、味、觸等五感的感知，逐步的了解空間是如何被構成，最後將此經驗轉化為空間創作的技能反射，畢竟空間是建築專業者與大眾溝通的工具，若我們不能理解空間如何形成，自然就無法從心所欲的創造一個可被閱讀的空間，因此，一群被稱為空間偵探的學生們誕生了，他們將學習對空間與環境的觀察，學著一葉知秋、見微知著。

而所謂「見微知著」，正是透過一些「現象」來辨別空間與環境的各種樣貌，在過去就讀研究所時，荷蘭籍的老師亦帶著我們在大肚山的荒野上來回尋找廢棄物，那是以人類活動作為探究的行動，藉由觀察人為活動的遺跡做為引子，推斷可能發生或轉移的現象。另一方面，若從大自然做為觀察的標的，亦可藉著樹冠的造型、牆面青苔的位置、草地的疏密或金屬的鏽蝕等等細微觀察，對身處的環境物理因子進行判斷，據此，我們或可知道盛行風的來向、陽光的死角、人為活動的區域與海風的影響等環境現象。

但是，這些觀察契機正逐漸的消失，越來越乾淨的街道與重視美化的都市/校園景觀，都正努力的抹去自然的痕跡，葉子不再堆積而地面總是定期的洗滌，自然就像靜止的一幅畫，而那些地面就像從來沒有人使用過一般。這對於老練的空間偵探來說，要尋到一點蛛絲馬跡已經是不容易的事情，並往往會沉浸在如獲至寶的喜悅中，然而更多對這樣的光景習以為常的新手偵探們來說，如此無暇的環境是如此明晰而無不妥，就像是一幅電腦模擬的畫面，永遠不會有一絲多餘的物件存在。

 

「請你把那虛假的夢拿去燒掉，免得出事好嗎？」畢甫這麼說著。

[教記 7]- 設計的重量

概念是漂浮的流體，或許就像是在無重力的太空吧，沒有物質得以傳遞聲響，是一種孤立的存在。

在這群設計新鮮人踏入空間學系的第一次正評中，要求學生以一比一的尺度完成作品，在經過歷時一個月的概念操作與縮尺模型後，這亦是作品第一次以真實的面貌佇立，並於我們生活的空間中讓學生確實的體驗身體尺度與空間的連繫。

本次的題目期望學生藉由對身體尺度的了解，以此為根據進行「身體之所」的創造，因此作品本身並須與身體產生或坐或站等諸多互動。在我帶領的組別亦要求最後足尺模型除可自行站立外，能確實地完成與身體之互動。

而本次正模要求以紙板作為材料，或讓初次踏入空間學習的學生們面臨了不少困難，尤其本組要求可真實使用的情境下，設計概念與真實結構之間的扞格更需要面臨取捨，而如何在這兩者之間進行選擇，或許對於初踏入設計領域的學生們太過艱難，但我想，這就是「設計的重量」吧，這是一場初探，一場未來所需要面對課題的初探。

當電影「地心引力」的尾聲，珊卓布拉克從太空進到水中，並從水岸逐漸匍匐攀上陸地時，突然面臨重力的無力與顫抖，大概正是本次學生們從概念踏上實踐的真實寫照，但請不要灰心，把腳步站穩了，然後好好的奔跑吧!

這是我第一個完整的教學年度，很榮幸能帶領一群勇敢的學生，請不要忘記本次設計的努力與勇氣，我們未來再見。

[教記 6]- 身體的距離

新的學期再一次的開始，是我講師職涯的第二個學期，第一次的從新生開始教起，也算是個新鮮人了。

在建築系中，新鮮人的第一個設計通常是關於身體尺度的認識，畢竟空間是伴隨人的尺度而存在的，要創造空間，就必須從「我」這個空間的比例尺開始。本次的設計前熱身題，從要求學生對自己身體的描繪開始，並選擇一身體的尺寸進行丈量。

而在今天的小評圖中，有位同學透過穿鞋子的腳作為尺度工具，當我們詢問為什麼不用真實的腳時，學生說「因為在日常生活需要用腳來量測時，都會穿著鞋子。」

一個真實且值得深省的「答案」，提醒日常生活中的身體，究竟離我們多遠了呢?

[教記 5]- 1/2的小結

今天，站在一百多位的學生面前，準備述說這學期的總評，而我卻感覺不太真實。記得沒多久前我甫退伍，而不到一年光景的我，站在那裡看著與自己相差八歲的學生們，才驚覺自己扮演另外一個角色已經一個學期，一個如履薄冰的角色：大學講師。

在此，要感謝謝銘峰老師、劉柯成老師與其他老師們提供機會，讓我有機會得以回到母校教學。我想，在這樣的年紀教書需要一點勇氣，因為要面對的挑戰很太多，卻擔心自己的能力太少，而有幸的，在與大一諸位老師們一同教學的這段期間，逐漸的掌握方法，而各位優秀的學生們更讓我教學的初登場有一個不錯的小結。

其實，今天想說的話很多，但在這關頭的情緒更多，幾乎漫過想表達的那些字詞。這裡想補充一些話，關於你們未來的兩道考驗。

我時常提醒自己，你們跟我們是不同代的人，不應該用過去學習經驗的角度來面對你們，我們這代人伴隨著電腦普及，你們則是伴隨著資訊時代的成長。因此，與我們這一代人相同的，你們的建築世代亦面臨著改變，且將比我們伴隨著電腦崛起的這代人更加劇烈。是幸也是不幸，今日跨入建築的門檻在降低的同時卻也提得更高，在過去，一個好的建築人需要有手繪能力與空間感等必要條件，因此許多建築師同時是個畫家，而一雙手幾乎決定了建築人的生命，但是今天，我們擁有很多簡易的工具與電腦軟體，足以彌補手繪能力與空間感之匱乏，讓更多不同類型的學生都能夠更容易的踏入建築舞台，同樣的，這樣的大門也正向許多的素人開啟，你所仰賴的生產工具將從自我延伸的手中脫離，變成無機的電腦軟體亦是大眾的共同財產，或許就像是我們仰賴Photoshop後，修片師的角色即被取代般，而如何掙脫這個囹圄是你們的第一道考驗。

除此之外，建築的門檻也正往上提高，當建築的領域開始拓展，科技的運用正在改變建築的型態，而紙上建築已經離開2D的平面踏入到數位的無重力空間時，我們或可窺見各種過去建築人不曾出現的需求條件，從過去單純的聲光熱氣水到今天日進千里的科技產品，從過去基本的結構力學到今天的程式語言能力，都超越了過去學習的範疇，同時，能教導你的人很有限，畢竟只要離開幾年，又將是另外一個陌生的樣貌，因此，若用這個角度來檢視，或許會有更多人被阻絕於建築之外，如何跟著科技前進，將是你們未來的第二道考驗。

當然，建築這條路太長，一年或是十年都感覺像是在起點。在未來，將不只有這兩道關卡阻攔著你們，你們要面對的事情實在太多了，能做的是穩住腳步向前一步步邁進，於是在此，你們大學建築生涯的第一個逗點，提供這兩點作為思考，在未來，期許你們都能保持熱情，為台灣甚至世界的建築界注入一股來自朝陽的活力。

蔡長恩102.06.24 台中